我国杰出的无产阶级文化战士、中国话剧运动的奠基人、戏曲改革的先行者田汉同志，也是新中国戏曲艺术教育事业的开拓者。他是中国戏曲学校（现中国戏曲学院）的第一任校长，为学校的创建和开办，作出过不可磨灭的功绩。

　　为了纪念田汉同志诞生85周年，中国戏曲学院学术委员会和本刊编辑部邀集院内有关同志，于去年12月23日上午举行了座谈会。由院长王荣增主持。出席座谈会的有当年曾在四维戏剧学校任教或学习的曹慕髡、郭文龙、何启佑和谢锐青、王诗英、钮骠，及本院建校初期的师生代表荀令香、王誉之、钮隽、苏移、贯涌，还有本刊编辑部的陈培仲、齐建昌、曲锦春等二十几位同志。院党委书记刘亚明同志也出席了座谈会；李紫贵同志因外出不在，未能到会。

　　与会同志深切缅怀了这位已故的第一任校长。王荣增说：田老担任的我校第一任校长，不是挂名，而是实地工作，凡排新戏、开大会，有集体活动，都是事必躬亲。他写的剧本《江汉渔歌》、《金钵记》（后改名《白蛇传》）都拿到学校来排；五十年代，学校排演的《牛郎织女》，他也为之热情修润剧本，倾注了心血。与导演李紫贵同志和设计唱腔的王瑶卿先生、史若虚同志，以及参加排练的师生们，合作得非常默契，互相尊重，互相切磋，每排一戏都使大家有许多收获，念念不忘。当时田老和他的夫人安娥同志都住在学校，与全校师生朝夕相共，感情非常密切。还邀请几位老教授与师生们一起去游览颐和园、北海。并经常邀请国内外的著名艺术家来校指导。王荣增还说：1950年，我参加革命，到学校来学习就是经田老允准的。记得，1957年“反右斗争”开始后，田老让殷野同志带着参加《白蛇传》排演工作的几位同学，有谢锐青、刘秀荣、张春孝、钮骠和我一起到细管胡同他家里去谈谈，还留我们吃了晚饭，他欣慰地说：“很好，我的这些学生没有被卷到这场运动中去的”勉励我们要听党的话，表示了对我们的亲切关怀。使我们深受教育和感动。

　　钮骠说：在田老伟大的一生中，他对戏曲艺术教育事业的卓越功绩是不可泯灭的。令人遗憾的是，有些研究田老的同志，往往忽略了这一重要的方面。比如有人在撰写田老的生平时，就经常漏掉了他担任中国戏曲学校第一任校长的这一段履历，这是不应该的。中国戏曲学校的开基立业，田老是作了重要贡献的。钮骠回忆：1948年冬，北平解放前夕，当时隶属于国民党军队的四维剧校，已无人关顾，面临瓦解散伙的危局。这时，从刚刚解放了的天津，传来了口信：田汉先生通过马彦祥先生转告四维剧校的师生们，千万不可随国民党南撤，坚留北平等待解放。于是，剧校的师生及家属从驻地西苑步行进城，困居宣南，翘望解放，终于在解放军入城的次日，迎见了特意来看我们的、身着解放军灰色军装的田汉先生一行。从此，文管会接管了剧校，划归华北文化艺术委员会旧剧处管理。我们得到了解放！就是在这个基础上，新中国的第一所戏曲学校开始筹办了。1949年，开国前后，为了建校，田老不辞劳苦，亲自走街串巷、挨门挨户去寻请戏曲界的老艺术家到校执教，当时的“九大教授”王瑶卿、尚和玉、萧长华、马德成、王凤卿、谭小培、金仲仁、鲍吉祥、张德俊几位老先生都是这样请出来的；建校后，又请来了郝寿臣、李桂春、姜妙香和刘喜奎、杨韵谱、白云鹏几位老先生。使学校的教师阵容超过了以往的任何科班、剧校，成为了在全国享有相当威信的专业学校。回顾这些，怎能不使我们感念敬爱的田老呢？

　　苏移说：回顾五十年代田老任校长时的治校方向，很值得研究和借鉴。有三点，我们的切身体会是很深的：一、注重提高学生的文化素养。那时，教《戏曲史》是周贻白先生，教《中国历史》是黄芝冈先生，教表演理论课是以阿甲老师为首，……这些课程都使人难忘，收获非常之大；二、办学不与社会隔绝。学生经常参加有益的社会活动，开扩视野，增长见闻，认识社会；同时经常邀请中外著名艺术家、社会名流、模范人物来校参观指导，与师生们见面、接触。如苏联舞蹈家乌兰诺娃、木偶艺术家奥布拉兹卓夫、电影艺术家尤特凯维奇等都到学校来过；三、重视创作与实践的结合，田老的剧本拿到学校来排演，总是在不断地舞台实践中反复修改加工、精益求精，所以，每个戏都能立得住，在艺术上成熟，久演不衰。

　　荀令香说：田老办校突出的一点，就是善于团结老艺术家，尊重他们的意见，在教学上发挥他们各自的特长。当时，学校无论在课堂教学上，还是在对外演出上，都十分活跃，很有生气，路子越走越宽。那时，田老还担任着戏曲改进局的局长。他把局属的剧团、学校和研究部门三者结合起来，搞出来的成果都站得住脚，不是理论与实践脱节，也不是实践无理论指导，这个经验很值得今天借鉴。

　　王誉之说：田老对招生工作非常重视。1950年招生时，约请了各方面的专家组成招生委员会，请大家出主意、订规格，集思广谥，精选人材，为此后历届的招生工作，作出了良好的开端。

　　谢锐青回忆四十年代，她与田汉先生第一次见面是在参加“西南剧展”时，由她扮演了《江汉渔歌》中的阮春花，受到了田老的赞许。后来又陆续排演了田老的《武松与潘金莲》、《情探》、《新儿女英雄传》；到四维剧校三分校后，又排了田老的《武则天》、《琵琶行》和《金钵记》等剧，都担任了剧中的主要角色。每排一剧都等于上了一次课，在文学上、艺术上增长许多知识，提高不小，令人难忘。她说，小时候还不懂什么，只盼着经常在田先生身边，因为有田先生在，就不会挨师父的打了。田老经常提醒师父们“不能摧残儿童”。那时，田老就不许剧团演出里面有跳洋舞的《七擒孟获》，怕带来不健康的影响。谢锐青还说：解放后，田老经常督促我们读书、练字、学画。戏剧舞台上一有名著演出，就让我们去观摩，《巴黎圣母院》、《喷泉》等剧就都是田老带着去看的。有时，他还亲自陪同老师到学校来教我们，1952年召开全国戏曲工作会议时，有一天半夜，田老突然同着盖（叫天）老来了，请他给我们说“大刀下场”，让我们用在《金钵记》的开打场面里。有一次，在请老教授们吃饭时，田老把我拉到王瑶卿先生面前，让我给王老敬酒，请王老收下我这个学生。于是，王老以将酒一饮而尽表示了同意。田老让位不做校长，一是因为他的社会活动繁忙，二是出于他对老先生的尊重，让老先生们充分发挥作用。他谦逊地认为，自己不是内行，应当让行家办学。田老这种虚怀若谷的美德，值得我们好好学习。

　　王诗英说：1942年我在桂林时就知道了有一位田汉先生。四维儿童戏剧学校是在田老的倡导下成立的。学生是一群苦孩子，好多都是孤儿。那时，田先生的生活也很清苦，安娥先生问我为什么要学戏？我说：“为了养活爸爸、妈妈。”田先生在旁边插话说：“光养活爸爸、妈妈还不够，还要为社会作点儿事啊！”这语重心长的谆嘱，使我受用终生。记得，当时在云南排过一出新戏，叫《会缘桥》，里面有一段“过关卡”的戏，用了《老背少》的技巧，谁也不会，就到一位滇剧老艺人那里去学，我们有点看不起地方剧，不愿好好学，田老知道了，就批评我们：“国剧也应该向其他兄弟艺术学习吗！要革新，就要学习别人的长处啊！”“要革新！要前进！创造剧界新生命！”成了我们的奋斗口号。田汉先生特意为四维剧校编写了《校歌》的歌词，并请音乐家林路谱了曲。我们这些孩子们，每天早晚集合点名时都要唱。记得歌词是这样唱的：

　　“我们是烈火里锻炼的钢条，我们是风雨中生长的新苗，我们历尽了千辛万苦，我们忍受了无数的煎熬！我们要为新时代歌唱，我们要替老百姓呼号！同学们，这是艰难的工作，但也是伟大的创造。进步的必须学习，腐败的必须丢掉。我们要把绣铁磨成针，我们要在逆水里撑篙。同学们，我们虽然幼小，将被人民夸耀，坚持改革的旗帜，走向光明的大道。”

　　这些革命的内容，在今天不是仍然有它深远的意义吗？

　　贯涌接着说：所以田老在1950年第一批新生入学时，告诫同学们：“要做新中国的新演员，不要做俗伶。”要求我们在德、智、体育方面全面发展，把自己锻炼成努力为新社会服务、为人民服务的戏曲工作者。

　　钮隽在会上建议：田老的一些戏曲剧作，如《江汉渔歌》等，有条件的剧团或戏曲院校应该排演出来，供人们欣赏和研究。