中国戏曲舞台上常常可以看到这样两种类型的道具：一种是既可实用又可代用的，一种是完全实用的。

　　既可实用又可代用的是指那些既保持了实物实用的功能，又能代替其他物件的道具。如：舞台上的桌子。它的实物实用功能是御案、公案、酒案等；它的代用功能是可以当山石、墙壁、阶梯和眠床。这是戏曲舞台上配合演员的表演而被观众所认可的。又如：戏曲舞台上使用的旗帜，帅字旗、门枪旗、阵门旗等，这是实物实用，而水旗、火旗、车旗则是配合演员的舞蹈才能形成的，这里的旗帜便成了代用物了。

　　道具中还有一种是完全实用的。如：皇帝使用的黄罗伞、帝王后妃出场使用的龙凤掌扇，喝酒用的酒壶、酒盏等都是体现了道具自身的使用价值。

　　在传统戏曲的演出中，扇子是一件常见的道具。扇子的种类繁多，从扇面的形式上分有折扇和团扇两种。折扇是可以折迭的纸扇，骨子以竹为主。团扇则包括羽扇、宫扇、绢扇、纨扇、蒲扇和芭蕉扇等。在舞台上出现最多的当数折扇，它舞姿翩翩，灵便轻巧，不仅在舞台上有一套独特的表演技巧，而且其扇面的装饰也是颇为人称道的。

　　1、扇子的表演

　　折扇对戏曲演员来说，就象农民手中的一把锄头，挥洒运用灵巧。不同人物对扇子有不同的用法，老生模抓扇柄，小生竖摆扇柄，花脸挥扇自如，小花脸则挥扇打转。

　　一把折扇见功夫。扇子可以用来表达人的思想感情，塑造人物形象。笔者曾仔细观察过一个名演员的扇子功夫；当他表演思考问题猛然醒悟时，扇柄匐然往额头一指；当表演喜悦心情时，扇子往手掌一拍，两指撮扇柄倒挂旋转；表演得意自豪心情时，展扇慢摇，步履轻盈，悠然自得；表演生气时，嘴里“嘟”一声，随即扇从胸前挥出，一脸怒容……一把扇子在他手里仿佛是具有七情六欲的生灵。

　　用扇的部位根据角色的不同也有很大的差异：文人扇在胸前，显得风流儒雅；武士扇在腹部，显得威武豪爽；轿夫扇在裤档里，是由于足部用力腿内出汗；农夫扇在背部，是由于劳动时太阳晒在背脊上；塾师扇在臀部，是由于坐席过久屁股发热；奶妈扇在肚旁，是怕怀中少爷受凉。故同行们对用扇的部位专门编有口诀：“文胸武腹轿裤档，农背师臀奶肚旁”。

　　舞台上除常见的折扇外，还有儒将用的羽毛扇，使女、丫环用的团扇，神仙用的芭蕉扇，济颠和尚用的蒲扇，以及仪仗用的掌扇，舞蹈用的孔雀羽扇等。扇子的规格不同，在舞台上便出现不同的演出效果。老生和小生用的扇子一般是九寸至一尺长的纸折扇，悠然轻摇，给人一种平和出静的感觉。花脸用的折扇得用一尺二寸以上的，挥舞自如，体现出不同的风范。诸葛亮用的是鹅毛扇，成了他统筹大局、指挥若定的标志。仕女美人用的是团扇，半遮其面，别有风姿。杨贵妃用的是一把金色纸扇，翩翩舞动，衬托了他那“闭月羞花之貌”的风韵。架子花脸扮演的土豪恶少得用一尺六寸的大纸扇，打开之后可以扇遍全身，显示其横行无忌的派头。丑角与旦角另外还有一套独特的“扇子功”，牛得草在《七品芝麻官》中耍扇的功夫，令人赞叹不已。这种种不同的扇子都和演员的表演融为一体，塑造出一个个血肉丰满的形象。

　　2、扇面的装饰

　　翩翩的折扇在演员的手中能体现出一定的功力，而扇面的装饰也是一门独特的艺术。它同样能显示出一定的功力。

　　中国的扇面装饰艺术是我国灿烂的民族文化艺术的组成部份，其装饰艺术以书画为主。早期的扇面多为羽、竹或绫罗绢索所制，因当时造纸尚不发达。“至于纸扇挥洒翰墨，则始于成化（明宪宗年号）间”（见清初高士奇《天禄识余》）。当时，折扇从国外传入，宫廷大量仿照，传遍天下。一般文人墨客在扇子上题诗作画，相互馈赠，成为时尚。因此，纸折扇的流行当在明代开始，现在舞台上不分朝代，都用折扇，从历史的角度看似欠妥然，但从戏曲艺术的角度，便无须苛求了。

　　折扇扇面是上宽下窄的半环状形，同时又有几十条折裥。因此，书画艺术的表现须适合这个独特的规律。以书法而言，字要依折裥书写，盖印也要归行，并与字的方向一致。书家们为了合理安排章法，常用“单长双短”的布局方法，即每缝折裥的单行作通行书写，逢双行则只安排一行数字，有意识地将下半行空出。这种行间参差的布局法，既错落有致，又避免了因布局不当而引起上疏下密的弊病。为了求得扇面书法的变化，书家们还在同一幅扇面上写上不同的字体，或几人合写一篇，使其格调生动活泼。

　　为收到暑天展读，“望梅解渴”般的纳凉消暑效果，文人们喜欢在扇面上书写“北风诗”、“冰雪词”、“苦寒行”等冷飕飕的文字。也有人习惯在扇面上书写名人名言自勉，或摘抄诗词佳句，以抒发情怀。

　　绘画艺术的构图和处理也要适合于扇面的特殊形状，人物、树木和建筑都要和通过圆心的中间垂直线基本平行，使视觉舒适。人物脸部，鱼、龙、鸟、兽的点睛处应注意避开裥纹，力求“落裥”。扇面之画不盈尺，但古今名家从不掉以轻心，绘画上注意淡雅，讲究精致，力求灵逸，达到小中见大，以少胜多，尺幅之中，千里之势之妙。

　　戏曲界的名艺人，大都能书善画，不少人有藏扇之癖。评弹名演员杨振雄，收藏有周信芳画的山水，俞振飞画的松树，梅兰芳画的梅花。京剧表演艺术家李万春收藏有一柄十几位老一辈京剧大师合作的折扇。其中有“四大名旦”中的程砚秋、荀慧生和尚小云；“须生三贤”中的高庆奎、马连良；名净郝寿臣、侯喜瑞；名小生俞振飞及名丑马富禄。每位艺术家占用一折裥，或诗或画，种种情趣，跃然扇上，弥足珍贵。京剧艺术大师梅兰芳演戏，讲究“扇子功”，家中藏扇，数以百计，大多是湘妃竹折扇，唯有一把是圆形的绢面纨扇。此扇系1924年5月，印度诗人泰戈尔在北平看完梅兰芳演出的《洛神》后，亲手所赠。扇上有泰翁的即兴题诗，用毛笔写着孟加拉文和英文两种文字。

　　作为帝王、后妃仪仗用的掌扇更以华丽隽雅见长。舞台上常见的有两种：一种由孔雀翎毛扎成；一种为革类质料饰以彩色龙纹制作而成。各为一对，俱用长柄，专为剧中宫女所执，起到了美化装饰作用。