从20世纪90年代开始，校园戏剧再次以星星之火的青春热力在高校校园红火起来，广大高校大学生希望通过校园戏剧来表达自己的内心感悟。这一批以及之后的大学生都是70年代甚至80年代出生的，改革开放的十年已经使得整个社会的经济飞速发展，社会的主要矛盾也早已从原有的阶级斗争转变成了人民日益增长的物质文化需要同落后的社会生产力之间的矛盾。大学生开始追求自我，展示自己的个性，除了传统意义上的唱歌跳舞等文娱活动以外，他们也开始寻找完全属于自己的舞台，于是校园剧社应时而出。进入21世纪，校园戏剧社团更是如雨后春笋般发展起来。

　　校园戏剧的发展依赖于校园戏剧社团的发展。校园戏剧社团是以各成员对校园戏剧的热爱为基础而成立的，他们通过组织一系列的校园戏剧活动，丰富校园文化，表达青年人的人生观、价值观，同时也需要针砭时弊，抨击社会上的一些不良现象，向社会发出最有力的呐喊。

　　基于此，我们要了解当代校园戏剧的发展现状，从某种意义上来说，就是要了解当代校园戏剧社团的发展现状。

　　全国高校戏剧社团发展现状

　　为了对中国当代校园戏剧的发展现状有一个比较全面的了解，笔者通过查阅各种资料，找出并汇总了2010年公布的全国各地（不包括港澳台）的普通高等院校名单，并逐一进行调查，了解其校内是否存在或官方或自发组织的校园戏剧社团。本调查涵盖了各省市自治区官方记录在案的普通高等院校，从办学性质上来分，可以分为公办和民营，从培养目标来分，可以分为本科和专科。对调查数据进行整理分析，可得到以下结论：

　　校园戏剧社团数量

　　从高校数量来看，由于受条件所限，难以确定准确的高校总数。根据武书连主编的权威读本《挑大学选专业——2010高考志愿填报指南》一书，笔者发现其中选录的中国普通本科大学有686所，加上所有的专科院校和部分没有录入的本科大学，全国普通高校的数量在1500所以上。

　　从校园戏剧社团数量上来看，截至2012年4月底，笔者总共在405所普通高校中找到了510家校园戏剧社团，涵盖全国29个省市自治区。高校和戏剧社团名称见附表。

　　从校园戏剧在高校的普及度分析，若全国普通高校数量以1500所计算，拥有校园戏剧社团的高校只有405所，约占27％，而在这405所高校中，绝大部分又都是本科院校，以“职业技术学院”或“专科学校”命名的纯专科学校只有46所，占11％；另外的359所普通本科大学也只占全部普通本科院校的52％。由此可见，校园戏剧在当今校园内的普及度仍相对较低。

　　在405所拥有校园戏剧社团的高校中，仅有6％的高校（24所）拥有三家及以上校园戏剧社团，12％的高校（49所）拥有两家校园戏剧社团，而其余82％的高校在校内只有一家校园戏剧社团。

　　图1　高校校园戏剧社团拥有量

　　空间分布

　　现有戏剧社团在空间分布上是否相对均衡呢？对此，我们将调查所得的405所高校与510家校园戏剧社团按地区分类，如图所示。

　　由图可以看出，校园戏剧社团在空间分布上严重不均衡：在北京、上海、江苏、湖北、广东等经济比较发达、高校比较密集的地方，校园戏剧社团的数量也比较多，尤以上海最为突出——33所高校中有52家戏剧社团，平均每所大学有1.6个校园戏剧团体，更有甚者如复旦大学有麦田剧社、金翼剧社、假剧社、燕园剧社4家剧社；而像云南、贵州、宁夏、内蒙古、黑龙江等相对偏远的地区，高校数量本身不多，校园戏剧社团数量也随之较低，在宁夏，笔者只发现北方民族大学新青年话剧社一家校园戏剧社团。

　　图2　校园戏剧社团空间分布

　　成立时间

　　由于受国内政治、历史因素影响，校园戏剧社团多在90年代才陆续出现，故其成立时间也相对集中在20世纪末21世纪初这段时间内。

　　具体而言，成立于1985年前的剧社数量很少，只有34家，占全部校园戏剧社团的6.7％；到1995年，这一数字增加到了173，占全部校园戏剧社团的34％，而从1996年到2005年，校园戏剧社团的数量大幅增加，到2005年达到了435家，占现有校园戏剧社团总数的85.　2％，而2005年以后，由于校园戏剧社团的基本格局已经确立，新成立的校园戏剧社团也较少，只有75家，占14.8％。

　　图3　校园戏剧社团的发展（单位：家）

　　成员人数

　　成员人数是校园社团发展规模的衡量标准之一，也在一定程度上决定了社团在校园内的影响力。对于校园戏剧社团而言，合理的成员构成更有利于校园戏剧活动的开展，有利于打造校园戏剧文化品牌。

　　笔者在对15家知名度较高的校园戏剧社团的调查中发现，成员人数在0－50人的有11家，在51－100人的有2家，人数在101人及以上的有2家。而其中经常在剧社活动的主要是大一大二和部分大三的学生，说明绝大多数的戏剧社团人数都不是很多，且以低年级学生为主。

　　表1　15家校园戏剧社团的成员人数

　　组织管理

　　高校校园戏剧社团是一个组织相对健全的业余演剧团体，特别是有一定规模的剧社，为了达到较好的演出效果，剧社内部分工明确。如北京农业大学黑白灰话剧社，除设置社长和副社长之外，还设置了创作部、表演部、剧务部、宣传部、外联部和办公室等部门，相对完善的组织架构体系让校园戏剧社团不仅仅局限于戏剧本身，而更有利于同校内外其他组织交流与合作。

　　然而，完善的组织架构并非戏剧社团的必然要求。也有部分社团始终以演出为根本任务，并不详细划分日常分工，而是采用项目制形式，根据不同剧本作出分工安排。如浙江大学黑白剧社，除社长和副社长承担剧社的日常管理和对外交流工作外，其他成员都只在剧目演出时具体划分组别，如舞美组、道具组、宣传组、演员组等，如此一来，既可以免去参演演员的额外事务性工作任务，最大限度保证演员的时间与精力，进而保证演出质量；又可以充分利用剧社人员，防止人浮于事的情形发生，增强社团凝聚力与成员归属感；此外，通过在舞美、道具等不同岗位的轮换，有助于加快对剧社人员的培训培养，强化成员对剧目效果的整体认知，也能在一定程度上提升演出质量。

　　活动频率

　　当代的校园戏剧团体开展的活动主要以校内的话剧演出为主，同时还会参加一些晚会的短剧和小品演出，根据不同戏剧团体的规模和影响力，其开展活动的频率也有很大区别。

　　根据调查数据显示，47％的校园戏剧社团每年的演出次数为4－6次，33％的校园戏剧社团每年演出次数为7－9次。相较于历史上的校园戏剧活动频率，当今校园戏剧社团的演出次数已大打折扣。

　　图4　校园戏剧社团每年演出次数

　　对外交流

　　就目前而言，全国范围内的大型校园戏剧交流活动主要有中国大学生戏剧节与上海大学生话剧节两个。前者是秉承促进高校的校园戏剧发展、加强交流学习的目的，由中国戏剧家协会与北京戏剧家协会每年暑假在北京联合主办，其“热情、鲜亮、纯粹”的形象，吸引了来自全国各地的大学生戏剧喜好者，为广大热爱戏剧的大学生提供了广阔的展示舞台。后者是上海为提升大学生的素质和艺术修养，推动上海高校校园戏剧的发展，于2005年开始，每年由上海话剧艺术中心承办，至今已成功举办了八届。

　　然而，我们应当看到，绝大多数校园戏剧社团的校园戏剧活动仍仅限于学校内部，缺乏与兄弟院校的交流活动，偶尔为之的校园戏剧比赛，也多是由官方组织，且规定要由老师带领，丧失了学生原有的活动自主性。

　　演出剧目

　　校园戏剧演出的剧目来源主要有两种：一是中外名家的经典剧作或其改编作品；二是学生自己原创的校园戏剧作品。从内容上看，原创的作品主要表现当代大学生的生活或与学生关系密切的社会事件，如中国人民大学话剧团的《我是诗人的女儿》，浙江大学黑白剧社的《一堵墙有两面》等，它们展示了大学生对于生命价值的思索、对理想的追寻、对爱情的向往，以及人生道路上的苦闷、迷惘和彷徨。相对来说，以宏大的社会生活为背景的作品极少，北大的《蔡元培》也是以100周年校庆为契机创作的行政任务。由于学生长期囿于青春的象牙塔中，缺乏生活阅历，知识积累比较有限，驾驭生活的能力不够强，这些原创的作品很容易在悲愤之中显露出幼稚的“调笑”成份，内容缺乏深度，主题呈现出平面化倾向。

　　经典作品的再现或者改编是很多校园戏剧社团采取的戏剧活动，因为有经典的视频版本借鉴，在舞台呈现上比原创作品要好很多，但作品新意也随之丧失殆尽，所宣扬的思想离现实生活较远，拉大了距离感，难以引起受众共鸣。这就变成了纯粹意义上的戏剧艺术展现，加之学生在剧本选择上的盲目和随意，校园戏剧的文化传播作用不尽如人意。

　　各地区校园戏剧发展差异

　　北京校园戏剧发展现状

　　北京是我国的政治和文化中心，有着深厚的历史文化底蕴，不仅有国家话剧院、中央实验话剧院、北京人民艺术剧院等国家级的专业话剧院团，也有很多社会剧团建立了很多小剧场舞台进行话剧演出，很好地营造了文化氛围和戏剧环境。

　　北京各高校的学生受这种氛围的影响，纷纷成立校园戏剧社团，积极主动地参与到校园戏剧的建设中。他们比一般城市的剧社有更多观摩专业戏剧演出的机会，更多与各类戏剧大师接触交流的机会，并在此过程中逐步提高自己的创作演出水平。此外，北京的高校分布集中，相互之间经常会开展一些交流互访活动，可谓在戏剧发展方面占尽了“天时、地利”的优势，所以北京的校园戏剧发展也是欣欣向荣，比如北京师范大学北国剧社、北京大学话剧社、北京理工大学太阳剧社等都是其中的优秀代表。相对来说，北京地区的校园戏剧发展比较平衡，很多学校的剧社都能够拿出相当有质量的剧目展出表演。

　　“大戏节”的创办为高校校园戏剧乃至中国话剧的发展注入了新的活力，“大戏节”发起人、剧评人水晶说：“最好的证明就是有越来越多的大专院校开始有自己的剧社，校园剧社的剧目产量不断提高，来自校园的观众也已成为戏剧观众的主力军”。此外，中国话剧现有的高票价模式由于缺乏稳定的观众群，只能以大腕为噱头，借助大规模宣传来吸引观众，这种模式最终将形成恶性循环，而“大戏节”的票价一般只要20元，低票价模式不仅让更多的普通观众走进了剧院，更培养了大批的稳定的戏剧观众。

　　上海地区校园戏剧现状

　　上海是中国的经济中心，校园戏剧最近几年的发展也是相当迅速的，复旦大学、上海外国语大学等高校内部都有两家以上的话剧社团，且每个社团都有相当的组织规模和广大的学生受众，经常能创作出非常好的校园戏剧作品。从经费上来讲，上海各高校的校园戏剧指导单位比较“富裕”，能够提供充足的活动资金为剧社发展创造条件。

　　与北京的集聚式分布不同，上海各高校在地理位置上比较分散，校内话剧社团基本都是各自为营，很少有对外交流的活动；加之缺乏获取资源的渠道，相对比较闭塞，发展也就比较缓慢。

　　上海“大话节”的成立在一定程度上弥补了上海地区高校校园戏剧社团交流不足的问题。“大话节”足以吸引来自上海市30余所著名高校的近40个话剧艺术类社团参加，每年的参赛剧目均有30余部，演出剧组及后勤策划人员近千人，观看演出的观众人数在万余人次，而通过各种渠道获知并关注此项活动的社会人士更以万计。上海大学生话剧节在大学生中间和社会上引起了很大反响。

　　此后，上海地区各高校的演出交流机会显著增多。上海市相关部门为了加强普及校园戏剧教育，也经常组织“高雅艺术进校园”活动，专业戏剧演出队伍频繁进出校园，为校园戏剧创造了良好的氛围，也为校园戏剧社团的学习取经提供了一条方便的路径。

　　各地区校园戏剧发展差异原因分析

　　虽然北京、上海等城市的校园戏剧发展渐趋理想，但这并非全国性的普遍现象。在全国范围内，由于行政地理位置的差异，各地区之间的校园戏剧发展参差不齐，究其原因，主要有以下四个方面：

　　（1）经济发展水平不同。北京、上海、广州、武汉等城市都是各自地区的经济文化中心，高校教育水平比较发达，也比较重视学校校园文化建设，给校园戏剧社团提供的活动资金也普遍较多，所以校园戏剧社团的数量比较多，发展水平也比较高。云南、黑龙江等地区高校不能够提供给剧社足够的资金和场地，严重阻碍了校园戏剧的发展。

　　（2）高校密集程度不同。高校分布过于分散，高校戏剧社团之间就无法进行交流和促进，如东北地区、山东地区、江西地区等，由于高校不太集中，校园戏剧不能进行交流和促进，造成了这些地区的校园戏剧普遍不繁荣的景象。

　　（3）学校重视程度不同。不同的高校有不同的学科设置，除了专业的戏剧院校外，一般只有一些综合性大学才有相关的戏剧专业和专业的指导老师，像北京大学、清华大学、中山大学、南开大学、浙江大学等全国很有知名度的综合性大学都有自己出色的校园戏剧社团，而一般的高校则很少有非常出色的校园戏剧社团，所以这与学校的实力也是分不开的。

　　（4）剧社成立时间不同。剧社成立时间越久，更可能发展的越好，剧社的文化也更可能得到传承。现如今在全国有一定知名度的校园剧社一般都已经成立了十年以上，如北京师范大学的北国剧社成立于1986年，浙江大学的黑白剧社始于1937年，重建于1990年，苏州的东吴剧社成立于1908年，至今已有百年的历史，所以校园剧社的发展需要时间的积累，剧社文化的传承。

　　个案研究：浙江大学校园戏剧社团——黑白剧社发展现状

　　个案选择缘由

　　浙江大学具有源远流长的校园戏剧传统，在表达学生思想、推动社会进步和发展方面做出了突出贡献。早在二十世纪三四十年代浙大西迁办学过程中，学校就成立了戏剧音乐艺术指导委员会，组织排演各种校园戏剧，以“黑白文艺社”、“浙大剧团”以及“湄潭浙大剧团”为代表的浙大学生社团繁荣发展，尽管当时的学习任务艰巨，生活贫困，但学生们几乎每走到一处还是会坚持进行校园戏剧演出，不仅排演《雷雨》、《日出》等经典话剧，还创作演出了抗日独幕剧《死里逃生》和大型话剧《菱姑》等。校园戏剧活动催生了一种激励师生克难而上、奋发有为的校园文化氛围，这也是当年浙江大学之所以崛起成为“东方剑桥”的重要原因之一。

　　笔者作为浙江大学校园戏剧社团——黑白剧社的一员，不论是在戏剧社团的组织管理还是日常活动开展，都曾亲身实践。作为校园戏剧的参与者，也作为一名观察者，笔者在对浙江大学校园戏剧发展现状的认识上均有一定的独到见解，并以此来丰富本文对校园戏剧文化传播价值实现状况的研究。

　　浙江大学黑白剧社基本情况

　　（一）剧社简介

　　浙江大学黑白剧社是浙江大学文琴艺术总团下设的戏剧社，前身即为1937年的“黑白文艺社”，重新成立于1990年。1997年百年校庆之后，应老学长们的积极提议和一致要求，原浙大艺术团话剧队复名“黑白剧社”。2001年6月，浙江大学文琴艺术总团成立，黑白剧社成为文琴艺术总团下设的戏剧社。黑白剧社是校园业余文艺团体，以培养校园戏剧人才，提供戏剧表演天地，丰富校园文化，提高戏剧欣赏品味，营造良好校园戏剧氛围为努力目标。至今为止，剧社已经创作、排演了大中型话剧及校园实验话剧近三十出，话剧小品四十余个，演出逾百场，多次被共青团浙江省委评为省级十佳社团，被誉为浙江省高校校园戏剧的一面旗帜，不仅成为浙江大学的学生文化品牌社团，也成为中国高校知名校园剧社。

　　（二）历史背景

　　深厚的文化底蕴

　　黑白剧社的成长得益于杭州得天独厚的人文氛围，得益于浙江大学这所百年学府的古朴校风。

　　杭州有悠久的戏曲活动历史，自南宋以来，中国戏曲两大体系——以北曲为主的杂剧和以南曲为主的南戏，先后在杭州得到发展。20世纪初，越剧开始在杭州流行，今日，小百花越剧团享誉全国。如今的杭州街头，公园亭台，经常可以看到戏曲爱好者们三五成群地在一起吟唱戏曲，引来无数路人驻足欣赏。同时，杭州剧院、杭歌剧院、东坡大剧院等一批现代化的剧场的兴建，也有力推动了杭州的戏剧繁荣。

　　浙江大学成立于1897年，至今已有115年历史，学科集理工农医于一体，科学技术、文化艺术囊括其中。浙大文化，经百年沉淀，十数辈传承，底蕴深厚，总揽科学、人文，着眼于未来，立足于青年，凡浙大学子，耳濡目染，汲取各学科之精髓，又能择其所好，有所专长，故校园文化更为丰富和全面。

　　源远流长的校园戏剧传统

　　浙江大学具有源远流长的校园戏剧传统。溯及西迁办学之时，尽管当时学生学习任务艰巨，生活贫困，但学生们几乎每走到一处还是会坚持进行校园戏剧演出，不仅排演了《雷雨》、《日出》等经典话剧，还创作演出了抗日独幕剧《死里逃生》和大型话剧《菱姑》等。校园戏剧活动催生了一种激励师生克难而上、奋发有为的校园文化氛围，这也是当年浙江大学之所以崛起成为“东方剑桥”的一个重要原因。

　　（三）剧社成员

　　黑白剧社现有成员39人，囊括各年级本科生及部分硕博生，专业覆盖了理、工、农、医、人文、社科等学科的25个专业，在浙江大学现有5个校区中均有分布。

　　黑白剧社在每年新生入学的9月初纳新一次，每次从报名的200多人中经过面试挑选出10人左右作为预备队员，经过为期半年的考核，合格后成为正式队员。每年毕业离校的剧社成员也在10人左右，所以剧社的总体人数基本保持在30－40人。

　　黑白剧社的宗旨是：一群人在一起做一件事。一届又一届的剧社成员都努力践行着这一宗旨，他们崇尚集体精神，强调团结协作，保持文化的传承。即使毕业离校的剧社成员也会经常回到学校同学弟学妹们进行交流，讨论如何把校园戏剧做得更好，把黑白剧社建设得更好。

　　（四）指导老师

　　黑白剧社有一位专业的戏剧指导老师，即浙江大学人文学院艺术学系戏剧教研室主任、中国戏剧家协会会员、浙江省戏剧家协会理事，桂迎。她1982年毕业于浙江师范大学中文系，2004年上海戏剧学院导演系高级研修班毕业，研究方向就是校园戏剧的理论与实践。她从1990年担任黑白剧社指导老师至今，二十年如一日，除了排演话剧以外，还负责剧社成员的日常训练，培养了一批又一批的校园戏剧爱好者。

　　黑白剧社有固定的训练时间和训练场地，训练内容包括形体训练、发声训练、台词训练、动作训练、即兴表演等，此外还会观摩话剧视频，如果有演出任务，则会在平时的课余时间进行排练。固定的表演元素训练和表演知识的学习让每个成员都能提高表演技巧，为演出的专业化做好铺垫。

　　有这样一个专业的指导老师，黑白剧社的每一部戏都更有艺术性，在表演和舞台呈现上也更为专业，也使得黑白剧社终能成为高校校园戏剧的一面旗帜。

　　（五）演出活动

　　校内演出

　　黑白剧社从1990年至今的20多年中，每年都会在校内面向全校同学进行校园戏剧演出，演出剧目既有一些经典的话剧作品，如《绝对信号》、《原野》等，也有一些学生原创的话剧作品，从最初的原创小品《计算器的故事》、《心灵之约》等到后来的原创话剧《妹妹》、《辛迪·蕾拉》、《同行》等，都是从大学校园生活出发，反映当代大学生的内心思想，但是关注社会、反映社会现象的作品相对较少，即使有也都是从正面角度宣扬，体现校园戏剧的教育作用，很少有批判性的作品。每年的演出次数在4－8次，观众人数在5000－10000人次。下表是黑白剧社从1990年至今的演出剧目。

　　表2　黑白剧社历年作品

　　校外演出

　　黑白剧社除了在校内的演出外，近年来，还经常与其他兄弟院校合作，进行交流演出，曾在浙江工业大学和杭州师范大学演出《迷城》，在宁波理工学院演出《同行》等。从2002年开始，黑白剧社基本每两年参加一次在北京举办的中国大学生戏剧节，也经常受邀参加上海大学生话剧节等演出，将一些原创的话剧作品带到话剧节中，与全国各地的校园戏剧爱好者进行交流，在走出去的过程中开阔眼界，取长补短，认清自己，同时也扩大自己的知名度，打造校园戏剧文化品牌。黑白剧社还多次邀请濮存昕、赖声川、流山儿祥等国际国内著名的戏剧工作者走进浙江大学校园开展国际教育戏剧的讲座和工作坊活动，让更多的学生参与到校园戏剧活动中来。

　　表3　黑白剧社参加全国大学生戏剧节情况

　　对浙江大学黑白剧社文化传播价值实现状况的评价

　　黑白剧社作为学生社团，曾因表现突出而成为浙江大学示范性社团，在喜欢校园戏剧、支持校园戏剧的学生中，也确实有较高知名度。然而，从现在的发展情况上来讲，其更多的是把校园戏剧当作和各类文艺晚会一样的娱乐活动，而忽略了戏剧在文化传播方面的重要作用。

　　为更全面地探究剧社在文化传播上的作用价值，我们采用访谈法对浙江大学部分学生进行随机调研，旨在通过访谈的形式着重从学生对黑白剧社的认知度、评价和黑白剧社对学生的影响程度等方面进行分析。

　　此次调查研究样本总体为50人，其中10人为黑白剧社成员，40人为普通学生。

　　（一）学生对黑白剧社认知度的调查访谈分析

　　认知度是打造品牌的前提，也是传播的首要条件。在对40名普通学生的调查研究中，笔者根据访谈问题和回答内容进行了简单的整理分析，如表4所示：

　　表4　学生对黑白剧社认知度调查访谈统计

　　从对剧社的认知角度来看，黑白剧社在学生中的认知度总体较高。约有95％的学生表示明确知道或有所耳闻，而在谈及对黑白剧社的具体获知方式时，大部分均归因于戏剧演出时的多样化宣传。即便如此，对剧社的高认知度并不代表校园戏剧在高校中有比较理想的文化传播效果。

　　从对演出剧目的认知角度来看，约有一半以上学生观看过黑白剧社演出，并有一部分学生能够准确说出剧目名称。在未曾观看过剧目演出的17人中，有8人为大一新生，7人为外校考入的研究生，2人将梵音剧社与黑白剧社演出剧目混淆。在被问及未曾观看的缘由时，一位同学将其归为“兴趣不大，若有同学一起，可以考虑”。由此可见，仍有相当大部分学生对校园戏剧了解尚不深入，对校园戏剧的参与度也并不高。

　　（二）学生对黑白剧社文化传播价值观点的调查访谈分析

　　为简要了解学生对黑白剧社演出剧目的反馈信息，笔者通过校园ＢＢＳ搜索发现，在2010年总共找到16篇发帖，留言共计132条，几乎全部是对演出的肯定与赞美，但每条留言字数都非常有限，只是一个感性的评价，系统性、有价值的观后感仍较为匮乏。

　　为了更深入获知学生对黑白剧社文化传播价值的看法，笔者对50个访谈对象进行调查访谈，统计结果如表5所示。

　　表5　学生对黑白剧社文化传播价值观点调查访谈统计

　　其中，认为黑白剧社在文化传播上的价值体现不够好或一般——这一比例高达64％——的学生观点摘录如下：

　　“黑白剧社每年的演出次数太少，偶尔的校园戏剧演出无法形成良好的校园戏剧氛围。”

　　“黑白剧社的演出很多都是经典话剧的翻演，脱离社会现实，也不是反映大学生的生活，宣传的文化价值本就与当代社会有所出入。”

　　“只有观看演出的人才知道所讲述的内容，没看的人即使想了解也没有渠道，黑白剧社在这方面可以加强宣传，让校园戏剧的受众面更广些。”

　　结合统计结果与访谈内容，我们发现，高校学生对校园戏剧所应能达到的文化传播作用是高度肯定并寄予厚望的，而在现实生活中，高校校园戏剧社团却并不能将这一作用发挥得淋漓尽致，甚至“心有余而力不足”。这并非黑白剧社自身所面临的传播窘境，而是当今国内高校校园戏剧在文化传播上的“通病”，值得引起更多重视并亟待整顿规范。

　　（三）黑白剧社的校园戏剧活动对学生的影响程度分析

　　通过对调查访谈资料的分析，笔者发现，黑白剧社的校园戏剧活动给学生带来了诸多影响：一方面通过观看经典剧作，了解了更多“西式幽默”、历史典故，拓展了思维方式；另一方面，不失为枯燥生活中的一味调剂，有助于愉悦心情；而对于部分有心的同学来讲，戏剧表演过程中所采用的表达方式、表现手法等较为专业的内容又成为值得参考借鉴的活动样本。然而，值得注意的是，这些影响相对较为微弱，且持续时间较为短暂，很可能只是沦为一时的想法。如一位受访者提到，“我在看完话剧的当时是很有感触的，但过了两天又好像慢慢淡忘了。”这使得校园戏剧的文化传播面临更大的限制与更高的门槛。

　　相对于普通观众的短暂性、浅显化感受，校园戏剧活动对于亲身参与校园戏剧实践的黑白剧社成员来说，影响则更为深远。这不仅是戏剧本身所带来的成就感，而更多是来自戏剧之外的收获。王岳颐同学是建筑系的博士，2009年加入黑白剧社以来，剧社的每一次校园戏剧活动他都积极参加，他说：“在黑白剧社我交到了很多其他专业的朋友，他们不同的思维方式让我大开眼界。校园戏剧的训练和演出也培养了我的艺术细胞，艺术与建筑是相通的，参加校园戏剧活动也是对我专业知识的补充。”电子仪器与工程学系的马晓瑞同学2008年加入剧社，搬过道具，做过舞台监督和制作人，2年以后才正式参加演出，不同角色的扮演让他对校园戏剧也有了更深的理解，他说：“校园戏剧毕竟是业余戏剧，学生毕业后肯定不会从事戏剧行业，所以它更重要的应该是培养学生的综合素质，它的关注点不能只是校园本身，应该多关注社会，开阔学生的眼界，带给学生更多思考。”

　　黑白剧社作为一个有着悠久的发展历史、深厚文化底蕴的校园戏剧社团，有相对固定的剧社成员和广泛的受众群，内部管理体制完善，有专业的戏剧指导教师，有稳定的资金来源保证每年一定数量的校园戏剧活动，与国内其他校园戏剧社团相比，在硬件和软件上条件都比较优越。就校园戏剧的排演而言，黑白剧社也做出了不斐的成绩。

　　然而，从校园戏剧传播作用的体现上来看，同国内其他剧社一样，黑白剧社并未跳出“戏之为戏”的纯娱乐怪圈，缺乏对校园戏剧的理论思考，高校戏剧社团所应承担的文化传播功能悄然湮灭。