顶部导航
您所在的位置:首页 > 戏剧研究 > 文章
色彩
谭元杰

  传统戏曲;服装的色彩,十分绮丽而玄奥。它附着于奇特的款式,并因工艺上的铺锦列绣,从而显现出一种“错彩镂金、雕馈满眼”的装饰色彩之美。这种装饰色彩美,是我们民族一切民间艺术所共通的特有属性。

  当今的学子,通常是由素描、彩画的写生训练而走上艺术之途的。所接受的“色彩”,叫做绘画写生色彩,讲究如实摹写在特定光源下、受自然环境影响形成的环境色,因而,所强调的是光色在一定时空里的统调,所追求的往往是含灰色彩,以含灰色彩为美。毫无疑问,作为一种基础绘画方法,写生色彩训练是科学的,对初学者也是完全必要的;但是,对于学习戏曲服装设计的人来说,现阶段应尽快完成一种色彩观念上的转变——对色彩的认识,应理解写生色彩与装饰色彩的联系与差别,并迅速树立装饰色彩意识,否则,就会因写生色彩先入为主,形成对戏曲服装艺术装饰色彩的心理障碍,这对专业学习是极为不利的。譬如有些人虽然也叹服“十色蟒、靠”的富丽堂皇,但在心里却总不那么服气,也许会说:“那不就是固有色吗,很简单,没有油画灰色调高级。”这种现象,就确实发生过,并且,也可能还会发生。这对于学习本专业来说,就是一种需要首先克服的心理障碍。这个问题,将会在设计基础课——装饰美术课上去专门解决,但是,有必要在专业基础教育阶段首先提出来,以期引起大家的高度重视。

  在本节中,我们将联系戏衣、盔头和戏鞋等三大部类,对传统戏曲服装艺术的装饰色彩美,做出综合性阐述。

  一、“上五色”与“下五色”

  1.“上、下五色”的确指 在传统戏曲服装艺术中,推崇“上五色”与“下五色”两类。其他色统称“杂色”,共计三大类。色分“上”、“下”、“杂”,倾向性鲜明,这确实是很独特、很有趣的分类。实质上,这是意象创造的必然结果。

  我们来看一下“上五色”与“下五色”:

  笼统地说,“上五色”即红、绿、黄、白、黑;“下五色”即紫、粉、蓝、湖、秋香(另一说为“古铜”)。这种笼统说法,太过于概念化。在过去相当长的时间内,在表达“上五色”与“下五色”时,都一直使用这种笼统的说法。

  实际上,戏曲服装色彩是经过装饰调色后的艺术化色彩,红、黄、蓝均不再是色光三原色,所以不宜称“戏曲服装的红、黄、蓝是三原色”;还有,“紫”是紫红的简称,并非是色光中的“紫”;“黄”既不是色光黄、更不是颜料中的柠檬黄。因此,对专业学习者来说,首先需要对戏曲服装艺术中的“上、下五色”加以科学的界定,并做出专业化的指认:

  红:指的是大红,不是色光中的红(品红),并非原色(一次色)。

  绿:指的是老绿,不是色光中的绿,属于蓝、黄相加的间色(二次色)。

  黄:指的是明黄,不是色光中的黄,属于间色,类似于颜料的中黄。

  白:中性色。

  黑:中性色。

  紫:指的是紫红,不是色光中的紫,属于红、蓝相加的间色(二次色)。

  粉:即粉红,属于红、白相加的间色(二次色)。

  蓝:指的是深蓝,不是色光中的蓝,属于间色(二次色)。

  湖:即湖蓝,属于蓝、白相加的间色(二次色)。

  秋香:类似于橄榄绿,属于复色(第三次色)。

  总括起来,属于红色系列的有红、紫、粉等三色;属于绿色系列的有绿、秋香等两色;属于黄色系列的仅有明黄一色;属于蓝色系列的有蓝、湖等两色。

  传统戏曲服装艺术,推崇“上五色”,以“上五色”的蟒为最尊贵,标示人物的身份地位最高。戏衣蟒与人物的对位如下:

  红蟒——丞相、皇叔、驸马、钦差大臣、八府巡按。

  绿蟒——特定的王、侯、高级武将、兵部侍郎。

  黄蟒——天宫、人间的帝王。

  白蟒——大都督、元帅、中青年高级武将。

  黑蟒——开封府尹,特定的王、侯、高级武将。

  (附注:黑,在戏曲中雅称为“青”,所谓青褶子、青侉衣、青箭衣、青袍,指的都是黑色的褶子、侉衣、箭衣、袍;对于青蟒、青靠则直呼黑蟒、黑靠。青与黑混用。还应说明,戏曲服色的“青”,不同于古代色彩称谓中的青,古色名的青,指的是蓝色;也不同于现代色彩概念里的青,现代色名的青,指的同样是蓝色。)

  2.“上、下五色”的历史渊源 “上五色”与“下五色”的称谓及其内涵,现在已很难考证出是由什么人最先提出来的。究其成因,渊源关系十分复杂。广泛涉及民族、宗教、信仰、政治、文化、民俗等诸多方面。概而言之,这是长期的历史积淀而形成的。若举其要者,大致是以下四个方面:

  第一、哲学原因:我国是世界上开化最早的文明古国之一。上古先民极重视自然界的色彩,他们将色彩与组成世界的元素相联系,做出哲学的思考。“五行说”把金、木、水、火、土视为世界万物的基本元素,以“五行”作为解释宇宙生存及系统存在;由此衍生出的“五方说”,以黄帝为中央,用青龙、朱雀、白虎、玄武表示东、南、西、北,由此形成了黄、青(蓝)、赤(红)、白、黑等五色与“五方”的对应关系。通俗地说,黄、蓝、红、白、黑等五色就是代表“五方”之色,早就被冠名为“五彩”而备受尊崇。(见附表3)

附表3 “五方”与五方之色的对应关系

  第二、政治原因:古代先民的宇宙观,突出表现了对赖以生存的天与地的崇拜,这也必然反映到服饰上来。《易·系辞下》中说:“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治,盖取之乾坤。”“乾”指天,“坤”指地。这句话是说:(传说中的)黄帝等先王统治天下时,已确立了上衣下裳的服制,并因有了规范的服饰制度,才能对天下实行有效的治理。为什么会这样呢,因为先王们治国,有赖于他们拥有天地所授的权力与威严,他们的上衣色是代表天的玄(黑)色、下裳(裙)色是代表地的黄色。《易》中的这句话,一是表明,中国古代服饰的等级性由来已久,其二即是表明,上古服饰以黑、黄为最尊贵。大约在周朝时期,冕服制度已正式形成。在帝王的冕服(最尊贵的礼服)上,“五采相错”,说的是,十二章纹样是用黄、青、赤、白、黑等五色相间、绘绣而成的。到了秦朝,秦始皇自认为是因“水德”而取得天下的,所以他崇尚水的对应色——黑。汉初,沿袭秦制,也崇尚黑色;秦以后的汉代,自认为汉军从南方起兵而得天下,皆因“火德”,所以改为崇尚火的方位色——赤(红)。到汉文帝时,贾谊上表改服色,崇尚黄色,从此,黄色被尊崇,一直延续到明、清,成为了至高无上的皇权的象征。上面所说的是属于皇帝所独自拥有、而决不允许百官及庶民“僭越”的黄色。其次,便是等级森严的百官的“品级色”。历朝历代,都颁布“舆服志”,对百官及庶民的服制及其服色做出强制性规定。名义上是要求服饰服从于“礼”制,实际上,服饰制度完全被操纵在统治者手里,成为了封建制度的一个重要组成部分。以唐朝为例,贞观四年(公元630年),定二品官以上服紫,五品官以上服绯(绯红),六、七品服绿,八、九品服青(蓝)。虽然后代在品级与品级色的对应关系上略有差异(色序差异),然而,紫、红、绿、蓝等色始终是“品级色”,成为区分品级的标志,并进而泛化为尊卑的标志。

  第三、民俗原因:虽然紫、红、绿、蓝等被规定为百官服饰上的“品级色”,但,这并不有碍于民间的应用。譬如说:红色一直是我们民族十分偏爱的色彩之一,在广大民间,红色被看作是喜庆色彩,逢年过节或寿宴喜宴,张灯结彩,皆主要用红,以“满堂红”为佳;而新郎新娘服饰,更必须穿红,以图吉祥。这样,表示尊贵的红色,便被赋予了另一层涵义——也表示喜庆。日久天长,其他如紫、绿、蓝等,也都因为民俗原因,具有了色彩的多义性。这样,封建社会“礼制”对色彩的规范、以及由此给庶民所带来的强制性和压迫感,在庶民的心目中逐步消失,人们已对这些鲜明悦目之色产生感官愉悦,并形成了本民族的色彩审美习惯。

  第四、文化原因:色彩的审美心理不是孤立的,它必然受到一个国家、一个民族的哲学思想、伦理道德、文化观念等多重影响,这后一种影响,即文化观念的影响是十分巨大而深刻的。“在中国古代追求‘道’,用有限表现无限,讲究以少胜多,用单纯表现丰富,表现无所不包无所不在的大千世界,这才是文学艺术的高格,才能悟出美的道理,达到艺术美的境界。这就要求在色彩上要求单纯、明快、纯净,具有装饰性”。这个论断真是十分精辟,它深刻揭示了道家思想与色彩的因果关系。大量古代文化艺术作品,无不表现了这种文化观念与色彩的联系。敦煌千佛洞壁画五彩缤纷,然而,所用颜料仅仅是土红、朱砂、石青、石绿、黑、白几种。再试看“太极纹”,仅阴阳(黑白)两色,就高度浓缩了宇宙万物及其生生不息的变化,这又是何等的单纯、何等的丰富!

  3.“上、下五色”色彩体系的形成 中国戏曲艺术产生于漫长的封建专制社会,剧目以历史题材为主,因此,服饰就必然受到上古冕服的“五采”、中古时“品级色”的影响,概括地说,就是古代服饰文化的直接影响。明代杂剧中已开始出现黄色蟒袍(专用于皇帝),清代,昆曲的“江湖行头”里已有不少戏衣分为五色(黄、红、绿、白、黑)。宫廷戏衣的色彩,比民间要丰富得多,从清官《穿戴提纲》所反映的蟒袍来看,即已多达十二色。这种用色范围的扩展,对加强舞台色彩的表现力,起了积极作用,并影响到民间戏班,为民间艺人所接受。所以,据专家考证,由“上五色”发展为“十色”(即“上五色”和“下五色”)是“清中叶以后”的事。

  “上五色”直接采用了上古冕服“五采”中的四采:黄、红、白、黑,惟独将蓝色拿下来(归入下五色之列),用绿色取而代之。尊绿贬蓝,事出有因:一则;按品级色的色序,绿与蓝相近,唐代还绿高蓝低;二则,戏曲中关公戏多,出于对“关帝”的尊崇,因关公服绿而尊崇绿色,这可能还是重要的原因。

  “下五色”实际上是“上五色”的自然延伸和补充:

  紫(紫红)——红调蓝而成,仍是红色系之色。

  粉(粉红)——红调白而成,仍是红色系之色。

  蓝

  湖(湖蓝)——蓝调白而成,仍是蓝色系之色。

  秋香——绿、黄、褐调合而成,仍是绿色系之色。

  “上、下五色”在实际应用中,除纯正、标准的“十色”之外,同时又衍生出许多同类色或近似色,用于同类人物集团。例如黄色,除明黄(用于皇帝)而外,另有由明黄衍生而出的杏黄(用于皇弟或皇子);又如湖色,另衍生出更娇艳的皎月色;再如粉色,另衍生出雪青色,等等。从某种意义上说,“上五色”与“下五色”并不单单是十个色,需要做广义理解。以“十色”(及其十色族)为主,再加上为辅的“杂色”和金、银“光泽色”,这就构成了戏曲所特有色彩体系——可称之为“上、下五色体系”。

来源:《戏曲服装设计》
底部