(一）《桃花烟雨》简介

大型原创现代花鼓戏《桃花烟雨》是“国家舞台艺术精品创作扶持工程全国舞台艺术重点创作剧目名录”、“2 0 1 8年全国舞台艺术现实题材作品创作计划人选作品”。该剧取材于湘西十八洞的扶贫故事，讲述的是在中国共产党“精准扶贫”的政策指导下，主人公石青峰为带领桃花寨的村民脱贫致富，带头种植猕猴桃，经过不断努力与探索，克服重重困难，最终闯出一条“精准扶贫”发展新路的故事。整部剧围绕着“精准扶贫”这个主题，揭示了习近平总书记提出的“精准扶贫”的指导意义和民生感悟，再现了新时代下湘西新农民的精神风貌，弘扬了一种积极的正能量。

    (二）《桃花烟雨》主创阵容

该剧于2016年创排，由著名剧作家曹宪诚编剧，湖南省花鼓戏剧院、国家一级导演何艺光导演，著名作家陈耀作曲，青年新锐艺术人才张滴洋担任舞美设计，并由国家一级演员王亦文、黄涓涓和本土明星演员张小虎主演，国家一级演员曾耀辉、国家二级演员刘海霞、陈建平，青年演员刘宏、夏思维等联合演绎。该剧立意深远、主题鲜明，从艺术上给了人们真切而深刻的感受，是一台难能可贵的、焕发出独特艺术魅力的、彰显丰富思想内涵的当代现实主题材作品。

    二、《桃花烟雨》成功的原因

    (一）积极响应党和政府的号召，深刻落实贯彻中央会议精神

前几年，习近平总书记曾到湘西进行调研，在对湘西地区各方面工作发展情况了解之后，总书记提出了“精准扶贫”的号召。在随后的几年中，湘西州政府及人民群众积极响应党的“精准扶贫”的号召，经几年的艰辛努力和探索，湘西的扶贫工作取得了明显的成效。此次《桃花烟雨》以“精准扶贫”为主题，通过表现十八洞的贫穷现状、反映刻的社会现实问题、塑造了一群有血有肉的人物、最终脱贫致富的故事，积极响应了习近平总书记提出的“精准扶贫”的号召，同时也是深刻践行了习总书记在文艺座谈会上“文艺创作要植根于人民、要为人民服务”的重要讲话精神。该剧在保留湖南花鼓戏独有的艺术特色的基础上，紧扣时代脉膊，将主旋律在剧中一次次地唱响，从不同于以往的文化角度去诠释和解读“精准扶贫”的意义，不仅仅是物上的脱贫，更展现出人们从精神上脱贫的一种觉醒，是一次充满人文关怀、有温度、有涵的创造性的挑战。
    (二）主动改革劍新，把握机遇

湖南花鼓戏是湖南地区的一张名片，它承载着深厚的历史文化底蕴，具有深远的影响。它和其它地戏戏曲一样，是传承和表现中华优秀传统文化的重要载体。在近些年的发展中，湖南花鼓戏虽然取得了一定的成绩，但同时，其所面临的问题也日益凸显。例如花鼓戏剧院专业人才严重流失、剧团经营管理模式陈旧、剧本内容老套、传授方式单一、宣传推广力度不大等，都在一定程度上限制了湖南花鼓戏的传播与发展。因此，创新是湖南花鼓戏必须经历的考验。此次《桃花烟雨》的成功，也充分展现了改革创新的重要性和正确性。具体表现在以下几个方面：

1 . 《桃花烟雨》剧本上的创新

此次，大型原创现实题材作品《桃花烟雨》在剧上有了很大的创新。主要表现在：

(1) 内容取材上。

众所周知，湖南花鼓戏作品的取材，多是关于常生活琐事、描写男女爱情的。但这次的《桃花烟雨》一剧一剧真做到了让人眼前一亮，改变了以往湖南花鼓戏的创作模式和主题。编剧以十轻松低调、内敛平静的手法，描绘了湖南湘西地区秀美的风土人情，以涓涓细流似的叙述风格将温润暖心的人物形象刻画得生动饱满，营造出一种朴实亲切、流畅清新的艺术氛围。全剧没有刻意煽情、也没有故意设置复杂的人物系和矛盾冲突，所以，在艺术美学的层面上露了一种难得的淡雅之趣和中和之美，十分难得。

( 2 )创作手法上。

这次《桃花烟雨》在剧本创作上，避了以往“扶贫”题材中，扶贫工作概念化的表达。该剧编剧曹宪诚在多次修改的方案中写道" “精准扶贫”是个概念，不希望剧本去演绎概念，而是要遵循文学是人学的理念，塑造出一个、几个、乃至一群有血有肉的典型人物，在“精准扶贫”这个大背景下，如何贯彻、践行这一概念。努力解爵不是写什么，而是怎么写的问题。此次的剧本没有简单的传递轻而易举就能脱贫致富的这样一个信息，而是始终分析问题，解决矛盾，表现出了一种“精准扶贫”必须务实的理念。

2 . 《桃花烟雨》舞美设计上的创新

《桃花烟雨》此次的舞美设计，很好地处理了故事情节、画面美感以及舞台观赏性之间的平衡关系，既有写意，又有写实，做到了很好地融合，凸显了一种通透空灵、清爽明丽之感。此外，最重要的一点，是《桃花烟雨》的背景采用的是一个巨大的湘西苗家浮雕背景，这是一次大胆的创新，这个浮雕背景贯穿全剧。浮雕的设计取材于湘西实景，作为一个滚轮装置，它可以随着剧情的起承转合随意移动，上面的浮雕景片也可时而分离，时而完整，体现了设计者的巧妙心思，将湘西地区所具有的神秘感和韵味很好地体现出来。

3 . 《桃花烟雨》伴奏配器上的创新

此次《桃花烟雨》在伴奏配器上也创新了湖南花鼓戏中最常用的以大筒为主，加少量配器（唢呐、高胡等）的伴奏形式。这次乐队根据《桃花烟雨》的独特的风格特点及剧情安排，对乐队的乐器配置做出了很大的调整。将湘西苗家山歌的音乐元素，灵活地杂糅到花鼓戏的曲牌中。尤其是加入了当今十分流行的电子音乐，这次豪华强大的乐队编制，让人耳目一新，做到了既充满浓郁的地方特色，又富有鲜明的时代气息；既突出了时代的主旋律，又具有湘西苗寨的醇厚韵味。音乐风格自然流畅，旋律色彩丰富，很好地做到了为人物角色及内心情感服务，是一场绝对值得欣赏的视听盛宴。

三、关于湖南花鼓戏创新发展的几点思考建议

(一） 湖南花鼓戏艺术工作者要解放思想，敢于创新

湖南花鼓戏演出剧目大都是古代题材的传统剧目，内容多为家庭琐事、男女情爱等，多以诙谐幽默、戏谑逗乐为主。近年来，新时代下新农村建设进行得如火如荼，创作者应紧跟新时代发展的步伐，深入调查体验，创作出更好更多的贴近老百姓新时代新生活的花鼓戏作品。只有这样，创作出来的剧本才是生动贴切的，所刻画的人物才是有血有肉、具有鲜明人物特色的。在创作过程中，不要怕失败，要不断地吸取经验教训，不断打磨剧本，创作出更多兼具艺术美和人民群众乐于接受的优秀作品。

（二）湖南花鼓戏应与其他艺术形式多交流、融合、创新

近年来，我国娱乐和影视行业蓬勃发展，其中很多以“传承中国传统文化”为主题的综艺节目和影视剧，一经播出，收获了无数好评和褒奖。笔者认为，湖南花鼓戏也可以尝试一些新的演出模式、与其他艺术形式交流、融合、创新。例如将湖南花鼓戏中一些经典的剧目进行打磨、改编，创造出适合影视剧、舞台剧、音乐剧、纪录片的形式，让其在更广阔的舞台上大放异彩。或者将湖南花鼓戏与现代流行音乐相结合，创造出全新的音乐形式。在这点上，湖南籍艺人张艺兴改编的《刘海砍樵》以及廖佳琳改编的宁乡花鼓戏版的《Rolling in the deep》就是非常好的例子。

（三）利用数字化新媒体的优势，将湖南花鼓戏全面宣传推广

要想实现对湖南花鼓戏的全面宣传推广，就必须借助现代数字化新媒体的力量。例如：可以开通关于湖南花鼓戏的微博、微信公众号，定期地发布有关湖南花鼓戏的信息（如演出、湖南花鼓戏的历史、代表性剧目、视频等）；也可采取网络直播的方式，网络直播是当下年轻人比较热衷的传播方式，可以对一些演出前期彩排、或是活动进行适当的直播交流，让观者更加直观地感受到湖南花鼓戏的戏曲魅力；还可以建立专门的湖南花鼓戏网络学习平台，并设立视频教学、混啊花鼓戏专业知识普及、师生交流、学员反馈等栏目，让广大的湖南花鼓戏爱好者，可以更加方便、快捷、高效地学习湖南花鼓戏。

（四）与旅游文化相结合，打造具有地方特色的花鼓戏文化精品，形成产业链

随着经济全球化的发展，以及人民物质生活水平的显著提高，旅游业已经成为一个地区经济增长的重要方式。因此，在这种有利的外部条件下，笔者认为可以将某一个或者某几个地区作为示范区，将旅游和花鼓戏文化紧密结合，打造出一条新的文化旅游产业链，形成品牌文化，并树立良好的品牌形象。就像人们在提到百老汇就会想到音乐剧，提到意大利就能想到歌剧一样，这就是旅游文化的效应。笔者相信，如果在发展湖南花鼓戏的同时，能将当地的人文景观和自然景观巧妙地联系在一起，并努力地挖掘其文化内涵，创造出有竞争力的品牌，对于旅游和文化发展来说，都将是共赢的局面。

结语

综上，此次《桃花烟雨》的成功为湖南花鼓戏未来的创新发展之路，做了一个良好的开端，只有不断努力、不断创新、与时俱进，创作出更多符合社会发展规律、符合人们审美要求的优秀作品，才能让湖南花鼓戏这种优秀的中国传统文化的艺术生命力健康、持久地传承下去。

 
    盛媛媛，女，湖南长沙人，中共党员，湖南省音乐家协会会员，自幼学习声乐。本科毕业于中国传媒大学音乐学专业（音乐传播方向）， 师从青年女高音曹卉老师，获得文学学士学位。2016年以优异的成绩，考入中国传媒大学硕士研音乐学专业（音乐创作与表演研究方向），师从中国著名男高音歌唱家卢国文教授，并多次参与校内外举办的音乐活动及比赛。