写佛教文化，而且写大家熟悉的观世音菩萨的今生今世，并得到大家的认可.并不是件容易的事情。佛教起源于古印度，相传菩萨原为男子，很早以前就传入我国.流传甚广，观世音劝人为善，救苦救难,普渡众生。自宋后，渐为汉化,关于观音菩萨，民间有许多版本传说,最权威的是观世音为西域新宁国妙庄皇的三公主。的确，对于一个有求必应、送子的菩萨来说，是一个温情的女子，更为妥当些。《莲台观世音》便是依此而创作。
    故事以国王将三公主妙善许婚给阿都鲁皇子，三公主不愿出嫁为开幕，妙善被迫出家修行，皇子来寺庙逼婚，一把火烧了寺庙。妙善因平日修行得道升天，继续在山谷修道。山中遇到一妇人因为不能生育而遭受夫家駆赶，欲自寻短见，被妙善救下，念经求佛,求菩萨保佑，赐妇人得怀孕。见到饥饿的男童,本早已饥肠辘辘的妙善，拿出自己最后的一点食物救助已经饿昏的孩子。遇到受伤的动物.念其一生命.她也是尽心包扎伤口.挽救性命，受伤的小兔幻化成人形，才知自己救了受惑的龙女。妙善一一将其皆收留在身边，辅助他们修行。在山中修道的妙善，她的善行一直贯穿在她的日常生活中.对于平日在恶人豺狼欺压下呻吟的贫苦百姓.救苦救难，无不伸出援助之手。尤其于生养自己的父亲病重，需要她献臂挖睛时，她同样毫不犹豫的献出。与她的俩个姐姐形成了鲜明的对照。
    举凡任何一部成功之作，都是通过剧情本身的进程使人物形象一步一步生动地、鲜活地、自然而然地表现出来的，也就是说，描写人物要与情节联系起来，写人必须写事，通过典型事件的铺陈展开，人物的语言、动作、心理活动以及性格都会得以呈现。拒婚，入庙修行，描写的是妙善持斋向佛、修行志坚；送子，救人,刻 画的是菩萨的善心；断臂割肉，挖眼救父，写的是妙善作为寻常子女不寻常的孝心；不愿成佛，执意要成萨，颂扬的是对人世间的普爱情怀。至此，剧作家完成了他所创造的人物形象和所要表达的思想主旨。
    显然,这是一部为女主角而写的戏。所有的故事情节的展开都是以完成人物形象的真实可信为目的。扮演女主角妙善的是祁剧团祁剧非物质文化遗产的传承人张少君，这部戏的成功与否，主要是取决于她的艺术功底。在剧中，她的扮相清秀、端庄、大气,表情细腻生动，一举一动，皆张驰有度;唱腔清越而婉转,尤其是在她父亲病重需要刮骨断臂挖晴才能痊愈时，已经出世的妙善知闻后的一段内心独唱，髙亢激越又饱含深情,使全剧达到了一个小高潮，最终完成了百善孝为先的创作宗旨。
    既然是写故事，自然就要将故事写得精彩，鲜活，这个故事还必须要别出心裁，出人意料，吸引人，感动人。好在《莲台观世音》是一部神话故事.这给了剧作家与导演以无限的想象力和无限的展示空间。在寺庙里，妙善的父亲作为一国之君，为了国家的利益,牺牲自己的儿女情长，逼迫女儿嫁给阿都鲁皇子。这里，剧作者并没有符号化的将父皇描述成一个冷酷的人，而是言简意赅，细缕人物心理：
    “孤将你赶至白雀寺 也是缓兵之计 让你先吃点苦头再回心转意”
    “孤先前言过 你若能使这千年枯井涨水 四季鲜花盛开 彩蝶漫天飞舞”
    先是委婉劝说，后又威胁,以红绫赐死威吓，步步紧逼，层层推进。他是父亲,他疼爱女儿,属人之常情, 但他也是一国之君，君无戏言，守信也是人之根本。这是一个很好地戏剧情景设置，通过写父皇的言语诱因, 演绎事件向纵深发展。它把父亲与妙善都推到了一个绝境，一个执意要她走，另一个执意要留下；君王为了承诺，女儿为了信念;也正是因为如此，方更显得妙善追寻生活理想的执著。任何事情只有将推到一种极致的境地，才会有灿烂的火花进发。也许是妙善一心向佛的执著感动了天地，蓦地间，枯井溢出水。舞台上、枯树发芽，百花盛开，彩蝶飞舞：
    “蓦地间 百花盛开着人迷 百花盛开着人迷你们快来看 五彩瑚蝶 漫天飞舞啊
    蓦地间 彩蝶飞舞满天地 彩蝶飞舞满天地”
    石舞台上的特技演绎，加之后来妙善看到因自己的行为导致无端的人死去,十分的自责，为避免悲剧扩大化，以慈善为本的妙善纵身投入列火中而得到永生等，观众至此并无感觉意外，它是内在情感的外化表现，正如《窦娥冤》的六月飞雷是戏剧的张力，这是一种情感的延伸，是对善行的人文关怀，也符合观众的审美心理需求。善意永存。
    说到这里，我很感叹剧作家对戏剧情景的把握与巧妙设置，或许是我孤陋寡闻，在众多的民间传说故事中，我没有见到妙善出嫁拒婚这一事件的描写。剧作家以妙善二八年龄为契入点，一则正适婚龄，二则正是青春火热年轮，世界观刚好形成,对美好事物也有了自我的价值认同与追逐，符合典型人物之典型环境的设 置。但我也有一份建议，这部戏若不是借她人之说出妙善平日吃斋念佛，关心弱小，而是以行动来一以贯之为更好。因我与剧作家是同学加好朋友,无妨大胆假设，若是能以妙善在林中小溪边放生，偶遇打猎杀生追逐受伤小动物的那个阿都鲁皇子，阿都鲁皇于见其美貌，顿生占有之意，又从公主随身丫环口中得知是公主，便狂言要娶她为故事伊始，或许矛盾冲突来得更为巧妙更为合乎情理一些，一个是行善放生，一个杀戮为乐，是两个人的性格与世界观的冲突、不相融洽，后面的情节展开也或许更为真切，来得生动一些。
    火烧寺庙是妙善的人生重大转折点，此前可为妙善的前半生，之后为她的后半生。也是本剧作家文风的转折点，此前从人物心理出发，精雕细缕，刻画人性；后为白描，主要写了有关送子观世音救苦救难流传的故事。佛与禅有同生之意，无妨来一段每日一禅刻画妙善的悟道，以每做一件善事，自身法力便增，于剧中并不需要过多的情节安排，只需要舞台特技稍稍展示一下就可，如送子后，她有了一个法力；救了饥饿的孩子后，自己不再感到饥饿等，借此来隐喻身经九九八十一难，来揭示历经艰苦的磨难，方能修成正果。这样,一可刻划妙善对佛的挚诚;二是对妙善人物形象的完善有种递进关系；三可多方展开主旨，善恶有报，或可解读为立志的故事等等。
    当然，我这是作为一个旁观者的角度来换位思考,不一定就是好的观点，也许与剧团或剧作家欲想表达的主旨相佐。若是真的深入，便有身陷其中，被现有的故事所迷，被菩萨的慈悲心所感。不管怎样，这部戏编导、演及音乐舞美服装都付出了辛勤的劳动，而且故事流畅而生动，对妙善以及其他人物的刻画都是成功 的，整个舞台呈现都给人以美感，观众也感受到了观世音菩萨的普世情怀，以及善恶有报，心中有佛心有所向，执著追求，终成正果。

说起来十分的惭愧,我们一同去上戏学习的同学，他们在基层，却在岁月的磨砺中都出了成果，而我虽然也写了一些作品,却不甚了了。他们的努力是我学习的榜样，我需要更加的勤奋，才不会被他们抛下。
    在民间许多的传说中，观世音菩萨是凡人而又不是凡人，但即便她是上天的神仙，血肉之駆也是受之父母，在人世间要历经种种磨乱，以受住各种诱惑，最终方才能修成正果。那么，这部戏给予我们更深入的启迪又是什么呢？人生面对的实相就是生活，在现实生活中，我们追逐着眼前的金钱与名利，虚荣与浮华，日日锱铢必较，盲目的欲望和能量支配着芸芸众生，让我们陷于无穷无尽的烦恼。如何处理人生中的困惑,是一个至关紧要的问题。
    人生多苦难。人们在现实的泥淖中总是寄希望于未来，救苦救难的观世音菩萨便成了人们心中的神。妙善这个人物虽然出身高贵，但却自幼心底善良，不忍伤害任何幼小的生命，她执著追求一种美好的生活境地，希望人生能够脱离苦海，在剧中贯穿始终是一个善的象征，美的化身。牺牲自我，成就他人，这种可贵的 品质，无论在那个时代都是十分有教化作用和现实意义的。
    人性有善恶，抑恶扬善，在于个人的修行。修行也许只是一道爱心、一种情怀、一个姿态，有时可能只是一句默语,它甚至可以是矛盾的。在生活中修行,在修行中生活。我想，这是这部戏给予我的最深感悟。其实，一个人在世间，他不是孤立的，而是和世间的万物无法分开的，妙善她最终成就菩萨，除了她本心的善，左右徒儿的辅助，善男善女的追崇，上天的眷顾，他佛的奉旨封萨，也是一样不可或缺的。正如一朵花之所以能够鲜艳地开放，是整个宇宙的成就，故而要用感恩的心面对整个世界。